Доступно [Синхронизация] Все лекции Ольги Чуворкиной (Ольга Чуворкина)

​

11 лекций об искусстве и креативности

Мы собрали все лекции искусствоведа Ольги Чуворкиной в одном пакете,
чтобы вы больше наслаждались искусством,
мыслили как художник и развивали чувство прекрасного

Как реалисты и импрессионисты изменили живопись
Веками художники были скованы догмами и правилами, которые определяли, каким должно быть искусство. Но в эпоху реализма всё изменилось. Как и почему это произошло?

Поговорим об этом на вебинаре и узнаем:

• Как из мечтающего романтика художник превратился в активиста и «совесть» эпохи
• Что такое реальность в понимании художников XIX века
• Зачем и как импрессионисты «модернизировали» искусство

Как перестать путать Мане и Моне
Эдуарда Мане и Клода Моне часто путают из-за созвучных фамилий. На вебинаре разберёмся, чем отличаются подходы этих художников к искусству.

Выясним, как различить их картины, а ещё узнаем:

• За что современники не любили и Мане, и Моне
• Почему художники хотели обновить искусство и как к этому шли
• Кто из этих двух художников — импрессионист

Что скрывают картины Ван Гога, Гогена и Сезанна
Поль Сезанн, Винсент Ван Гог и Поль Гоген — самые известные представители постимпрессионизма.

На вебинаре узнаем, чем отличается, а чем похожи их произведения, а ещё выясним:

• Почему художники ХХ века называли Сезанна отцом современной живописи
• Зачем Ван Гог изображал ботинки и стулья
• Как Гоген соединил экзотические таитянские мотивы с религиозным символизмом

Как смотреть Ван Гога
О жизни и творчестве Винсента Ван Гога, создателя «Звёздной ночи» и «Подсолнухов», ходит множество мифов и легенд.

На вебинаре мы приоткроем завесу тайны и узнаем, каким человеком и художником был Ван Гог, проанализируем его ключевые работы, а также узнаем:

• Как творчество Ван Гога развивалось от реализма к модернизму
• В чём особенность живописной техники Ван Гога, построения картинного пространства, трактовки жанров и тем
• Что видели в искусстве Ван Гога его современники и как оно повлияло на последователей художника

Спойлер: Продолжение

Почему появился авангард
Художники-авангардисты совершили настоящую революцию в живописи. Оно сделали цвет и форму самостоятельным объектом на картине, а зрителя — соучастником творческого процесса. Узнаем, как им это удалось.

Выясним, как вокруг квадратов и прямоугольников возникла новая теория искусства, а ещё разберёмся:

• Как в авангарде связаны форма и содержание и почему авангард ближе к иконе, чем к светской живописи
• Откуда возникли многочисленные «измы» в искусстве XX века и что они означают
• Почему без авангарда не было бы современного дизайна

Как понять и полюбить абстрактное искусство
С помощью линий и геометрических фигур художники ХХ века переносили на холст идеи и впечатления, а порой — недоступные глазу физические процессы.

На лекции научимся понимать язык кругов и квадратов и считывать смыслы, которые заложены в картинах абстракционистов, — от Кандинского до Баскии. А ещё узнаем:

• Чем абстракции Кандинского и Мондриана отличаются от абстракций Поллока и Ротко
• Как появился художественный язык прямых линий и какую роль в абстрактных картинах играют цвета
• Как абстракция повлияла на дизайн и появление новых форм искусства — инсталляции и перформанса

О чём на самом деле «Крик» Эдварда Мунка
Драматичная картина «Крик» норвежского художника — одно из самых узнаваемых произведений искусства. Как Мунк создал эту картину, чем она завораживает зрителя и что он хотел передать с помощью этого образа?

Поговорим об этом на вебинаре, а ещё узнаем:

• Как знакомство с психоанализом отразилось на картинах художника
• Что Мунк позаимствовал у Тулуз-Лотрека и Ван Гога и как пришёл от импрессионизма к символизму и экспрессионизму
• Как отношения с женщинами повлияли на творчество Мунка и привели к появлению образа женщины-вамп

Как с помощью света и тени Караваджо создавал шедевры
Караваджо стал не только революционером в живописи, но и предвосхитил классический театр, современный кинематограф и визуальную культуру XX века.

Узнаем, как ему это удалось, почему его драматические композиции на тёмном фоне изменили живопись, а ещё выясним:

• Как биография художника повлияла на его творчество и какие мифы связаны с его судьбой
• В чём особенность световой оптики художника и как он формировал новые жанры и виды живописи
• Какие открытия Караваджо обеспечили ему звание «первого современного художника»

Как духовное переплетается с абстрактным в картинах Кандинского
По революционности и влиятельности новаторство Кандинского в живописи можно сравнить с открытием атома в науке. Появление беспредметной абстракции — это начало новой эры, «чистого искусства», тотальной свободы самовыражения художника.

Узнаем, как и почему на появилась, а ещё выясним:

• Что общего у лубка, иконы и абстракции
• Как в линиях и формах на полотнах Кандинского увидеть отражение эпохи
• Что стоит за игрой линий и красок и как научиться считывать смыслы, заложенные в абстракции

Как мыслят художники и как развить креативность
В XIX веке художники отказались от копирования окружающего мира и его идеализации. Зазвучали призывы писать не предметы, а идеи! Узнаем, к чему это привело и как необычные материалы, формы и цвета помогают художникам раскрыть их замыслы.

А ещё выясним:

• Как развитие науки и техники изменяет искусство и заставляет художников размышлять о вопросах бытия
• Каким должно быть искусство, чтобы спасти человека от духовного и экологического кризиса
• Почему мир, который изображают художники, часто так мало похож на мир, который нас окружает

Что делает произведение искусства шедевром
Почему одни картины считаются шедеврами, а другие — нет? Попробуем найти ответ на этот вопрос. Выясним, как новаторские произведения художников становятся музейными экспонатами и достоянием мировой культуры.

А ещё узнаем:

• Когда появилось понятие «шедевра»
• Как к признанным сегодня произведениям Боттичелли, Караваджо и Веласкеса относились современники
• Можно ли понять, будет ли современное нам произведение считаться шедевром в будущем